Detalle

#rayoverde #esperanza #libro

Género: Danza contemporánea

Sub género: Danza contemporánea, Artes vivas

Duración: 45 minutos

Programación extendida: Coloquio (+15 minutos)

Recomendado: Público adulto

Dirigido:

• estudiantes de cualquier disciplina que implique sensibilidad artística (interpretación, danza, dramaturgia, música, pintura, cine, poesía....)

Sinopsis

‘el rayo verde tiene la virtud de hacer que aquél que lo ha visto no pueda jamás equivocarse en las cosas del corazón; su aparición destruye las ilusiones y las mentiras; y el que ha tenido la dicha de verlo sólo una vez, ya puede ver claro en su corazón, y en el de los demás’
(Julio Verne, según una antigua leyenda de los Highlands)

Estar y ser en el camino, y caminarlo con todas sus consecuencias, ver como el horizonte se aleja a cada paso, bailar la esperanza de comprender que lo recto es círculo enroscado.
La letanía vital del camino caminando debería ser un arrullo calmante, pero nada llena la
página en blanco, cuando el hambre tiene el
estómago vacío…
Lo que los ojos ven es una bruma suave, caricia casi líquida, húmeda, respirable, es el vapor
que se desprende de cocer arroz según el tao. Atmósfera de un bosque en el que se esconde la soledad voluntaria, el animal. El reto ahora será salir a encontrarse con el verde de un paraíso posiblemente ficticio, el verde de la Esperanza, el de la sabia del arce flameado.
La pieza se escribe entre grises, plata y brumas. Buscamos ese rayo verde en cada
hueco que dejan las hojas mecidas por el viento, hermosas grietas por las que se cuelan
los anaranjados avisos de que el sol está tocando el horizonte, amenazando con atardecer.
La música compuesta para la obra por Rodrigo J, Ruíz, Enrico Barbaro y Ricardo Miluy, es de una fundamental belleza .
Difuminar límites entre géneros escénicos, dar una posición central a la poesía de lo pequeño y la composición musical como ejes generadores de danza y creación coreográfica es sello imprescindible de creación dlcAos.

… y que tus ojos se llenen de verde tantas veces
como los míos se empaparon buscándolo …
y que la suave bruma me acompañe hasta que el
último rayo de sol sea devorado por la implacable
noche ...

El proyecto

Es la tercera parte de la trilogía llamada 'el libro blanco' cuya creación se inició en 2022 con el apoyo del Centro Coreográfico Canal y cuya primera parte se estrenó en Valladolid en el Teatro Calderón dentro del programa 'MeetYou 2023'. La segunda parte, creada en el Centro Coreográfico María Pagés, obtuvo el Premio a la mejor puesta en escena en el XV CENIT-tnt Atalaya de Sevilla 2023.

Ficha artística

Dirección / coreografía:

• manuela barrero dlcAos

Intérpretes:

• davicarome
• fernando trujillo,
• manuela barrero dlcAos

Composición musical:

• -'obertura': enrico barbaro
• -violín: rodrigo. J ruíz garcía
• -'vinyl': ricardo miluy
• -'caligrafía para dedo índice': dlcAos

Diseño iluminación:

• dlcAos

Vídeo y fotografía:

• mario tejero

La compañía ‘manuela barrero dlcAos’

Licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, Manuela Barrero continúa sus estudios de doctorado especializándose en Arte Contemporáneo. Estudia danza clásica en el Real Conservatorio de Danza de Madrid. Continúa su formación en Berlin y Paris.

Tras trabajar desde 2007 con la cía ‘Losdedae’ en más de una veintena de producciones, comienza su trayectoria como creadora independiente fusionando su carrera en el mundo de la danza con su especialidad en Arte Contemporáneo. Así, desde 2016 inventa y dirige la cía 'manuela barrero dlcAos', donde el encuentro entre las diferentes disciplinas artísticas y de pensamiento con lo escénico, es sello indispensable. 'manuela barrero dlcAos' ha sido coreógrafa residente del Centro Coreográfico Canal, Centro Conde Duque, la Compañía Nacional de Danza, Spain o el Centro Coreográfico María Pagés. Con sus creaciones ha viajado a festivales como 'España Baila 2017' (Bremen, Instituto Cervantes), al 'Festival Iberoamericano de danza Plataforma Berlin 2017'(Berlín), al 'Festival DanzaEñe, I Muestra de Danza Española Contemporánea para Programadores Internacionales' (Fundación SGAE Teatro Español), entre otros. Ha participado también en encuentros como en el programa 'Desembarco de la Danza' (PavónTeatro Kamikaze, Madrid), programa 'Danza en la Villa‘ (2021, 2022 y 2024 Teatro Fernán Gómez CC de la Villa), el SURGEMADRID 2022 y 2024,el ‘MeetYou 2023’ (Valladolid), el XV CENIT- Tnt Atalaya (2023 Sevilla), el Festival Ellas Crean`(Museo Nacional de Artes Decorativas 2024) o en la ‘34 Quinzena de Dança de Almada-International Dance Festival (2024, Portugal)

En otoño de 2025 estrena su última creación 'de Medea a Pasolini' en los Teatros del Canal.

Entre sus trabajos para producciones teatrales ha coreografiado para elTeatro Calderón de Valladolid, para Miguel del Arco o Juan Echanove. En 2022 se ocupa de la creación coreográfica de la producción 'Pan y Toros' para el Teatro de la Zarzuela (Teatro Campoamor Oviedo, Palau de les Arts, Valencia 2023) para quienes también coreografiará en 2025en la que será su segunda colaboración.

Como docente, imparte talleres en diferentes proyectos escénicos