Detalle

#multidisciplinar #danza #música

Género: Danza y música

Sub género: Danza teatralizada y música en vivo de raíz, Artes vivas

Duración: 45 minutos

Programación extendida: Coloquio (+15 minutos)

Recomendado: Todos los públicos

Dirigido:

Sinopsis

Lo que intentaba decirte mientras fingías estar durmiendo

El proyecto

Las mil y una nanas. Una pieza que aúna el gesto, la danza y la música en directo para relatar e investigar lo que hay alrededor de las canciones de cuna, las nanas. Tomando como punto de partida el mundo del insomnio, con sus ovejas infinitas que parecen atormentar a aquél que lo sufre, hasta llegar a tratar la nana, ese canto de amor y lamento que nos hace a todas conectar con una raíz muy ancestral, un abrazo que arropa y un balanceo lento.

Descubrimos el lado más oscuro y a veces macabro de estas canciones cuyo fin es proteger pero también desahogarse, mecer y a la vez soltar. Con el propósito de dormir a los niños, pero con el trasfondo de expresar las penas con un lamento cantado juega un papel fundamental el cuidado, siendo las mujeres quiénes transmitieron este canto trágico y tenebroso, tan cercano a las cadencias frígias, que encuentran un nexo común a lo largo del mediterráneo.

De canción en canción, de boca en boca, de abuela a madre, de madre a hija. La transmisión como herencia, como quien mece la sabiduría, el movimiento, la espera. Igual que se transmitían las penas, los cuidados, las esperanzas, así se transmiten música y danza.

Ficha artística

Dirección e interpretación: Nacho Prada y Serena Manserra

Coreografía: Serena Manserra

Espacio Sonoro: Nacho Prada

Asistencia de dirección: Laura Cocho

Dramaturgia: Victor Villazán

Diseño de iluminación: Lorenzo Sena

La compañía

Nacho Prada Músico multiinstrumentista, compositor y creador originario de Valladolid.

Interesado en las músicas de raíz y en especial en la castellana, forma proyectos musicales como el nido con el cual ha publicado dos álbums y dado más de 100 conciertos por la península, tocando en festivales como el WOMAD.

Además de sus proyectos musicales, trabaja como musicoterapeuta en hospitales y centros socio-sanitarios, como el Hospital Universitario Río Hortega. Ha impartido talleres sobre música tradicional en encuentros como el What is Music (Frías) o el Encuentro de Cantautores de Castilla la Mancha, y desarrollado proyectos musicales inclusivos como In crescendo, Pajarillos Educa o Miradas de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Ha creado la música original y el espacio sonoro para obras como Los Panes y los Peces (Atroteteatro en coproducción con el Teatro Calderón de Valladolid), El Movimiento, o El último otro lado (en colaboración con la Imac de Famalicao, Portugal).

Serena Manserra Bailarina, coreógrafa y creadora italiana afincada en Valladolid.

Inicia su formación artística en danza clásica, moderna, jazz y neoclásico en Italia, en la Escuela Profesional Il Balletto di Varese en cuyo elenco trabaja desde 2008 hasta 2016. En 2016 se inicia en danza contemporánea y sigue en formación continua con artistas internacionales como Alleyne Dance, Anton Lachky (Puzzlework), Rakesh Sukesh (Payatt INtransit), Adriana Montfort (GAGA), Laia Duran (La Veronal) y Kurt Douglas (técnica Limón en Nueva York). En Valladolid co dirige la compañía Blueberry cuyas piezas coreográficas han sido seleccionadas en diferentes ciclos y festivales: I y IV Gala de Coreógrafos en el Teatro Calderón De Valladolid, Festival Tu Danzas Barcelona, Circuito Brotes En el Huerto de Gijón, Festival Escenario Patrimonio Castilla y León entre otros. Destacan sus trabajos con danza y poesía, colaborando con la coreógrafa Ilia Bragado Young, y con música en directo como Pisuerga en Danza junto al artista Nacho Prada.

Actividades expandidas

Taller de danza contemporánea "Cuida tu mono" impartido por Serena Manserra.

Contenido del taller:
Este no es un taller de danza al uso.

Está dirigido a todas aquellas personas que quieren alimentar al mono que llevan dentro, ese que tiene muchas ganas de moverse y tirarse al suelo y que siempre silenciamos por trabajo/vergüenza/falta de tiempo/whatever... para aquellas que tienen la inquietud de explorar con su cuerpo formas diferentes de comunicar, conocerse más desde un punto de vista visceral y menos mental, investigar en el movimiento orgánico y personal de cada una.

¿Bailaremos? También. Desde el movimento y la exploración surgirá nuestra propia danza.

Realizaremos diversas dinámicas para generar cada vez más conciencia y un espacio seguro donde poder movernos a gusto. Trabajaremos con calidades de movimiento, imágenes y pautas de creación colectiva e individual, saliendo en algunos casos de la zona de confort, pero siempre desde la calma. Conectaremos con los demás cuerpos para sincronizar nuestras intenciones y aprovecharemos los rincones que nos ofrece Andén 47 para sesiones de site specific (movimiento creado específicamente para su interacción con el espacio).

INSCRIPCIONES